Clémence Imbert est chargée de cours dans le département Communication visuelle de la HEAD – Genève. Ses recherches ont porté sur l’histoire des expositions de design graphique pour sa thèse de doctorat (Œuvres ou documents ? Un siècle d’exposition du graphisme dans les musées d’art moderne de Paris, New York et Amsterdam, 1895-1995, Université Paris 8, 2017) et sur l’histoire des couvertures de livres (Les couvertures de livre. Une histoire graphique, Actes Sud / Imprimerie Nationale éditions, 2022, Prix d’Académie 2023). Elle a récemment publié un essai sur l’enseignement de l’histoire du design graphique en école d’art (Ce que l’histoire fait au graphisme, HEAD Publishing, 2024).

Sandra Bischler-Hartmann a étudié la communication visuelle et les sciences de l’art et du design (M.A., Folkwang University of the Arts à Essen, Allemagne). Dans sa thèse de doctorat soumise, elle a étudié l’enseignement du graphisme à l’École de design de Bâle à l’époque du «Swiss Style», dans les années 1950 et 1960. Elle a fait partie du projet de recherche du SNSF «Swiss Graphic Design and Typography Revisited» (2016–2020), menant des recherches sur l’histoire de l’enseignement du graphisme en Suisse. En 2021, elle a codirigé le livre «Swiss Graphic Design Histories: Visual Arguments» (Scheidegger&Spiess). Elle travaille comme enseignante en histoire du design et comme commissaire d’exposition, plus récemment pour l’exposition «Rid the Grid – Women in Swiss Graphic Design 1900–1980» à Basel Poster Collection (2024).

Julie Blanc est titulaire d’un doctorat en ergonomie (psychologie) et design (Université Paris 8 / Artec / EnsadLab, juin 2023). Sa thèse porte sur l’utilisation des technologies web pour la publication imprimée et le développement des communautés de pratiques qui y sont associées. Elle a fait partie de l’équipe qui développe paged.js et est spécialiste du CSS print (web-to-print). Elle a dirigé ou participé à des projets fondateurs sur l’histoire du graphisme numérique, dont une « Timeline des technologies pour la publication (1963-2018) » (2018) et le site « Timelure, une chronologie des Rencontres de Lure » (2022).

Caroll Maréchal est docteure en sciences sociales et graphiste. En décembre 2022, elle a soutenu, à l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS), une thèse intitulée «Les collections de design graphique dans les institutions publiques en France. Histoire et pratiques», récompensée par le prix de thèse de l’EHESS en 2023.
Depuis 2023, elle enseigne à l’Université Rennes 2 où elle est chercheuse associée au laboratoire Pratiques et théories de l’art contemporain.
De janvier 2018 à novembre 2019, elle a été chargée de recherche au Centre national des arts plastiques (Cnap) où elle a mené une enquête de deux ans sur sa collection de design graphique.
Elle est également titulaire d’un DNSEP en communication graphique (HEAR, Strasbourg).

Léonore Conte est designer graphique, docteure en Esthétique, sciences et technologies des arts, professeure agrégée à l’Esaat de Roubaix et chercheuse associée au laboratoire AIAC (Université Paris 8). Sa thèse de doctorat porte sur la double réflexivité du manifeste en design graphique aux XXe et XXIe siècles et sa contribution à la culture disciplinaire en formation. Ses travaux portent plus généralement sur les pratiques de l’écrit des artistes et designer·euses graphiques et leurs formes de publication et de diffusion. Elle a récemment publié Artistes Typographes avec Léo Carbonnet édité chez Tombolo Presses.

• Christelle Granite-Noble

• Joost Grootens
• Thomas Huot-Marchand
• Anthony Masure
• Nowenn Maudet
• Sarah Owens
• Michael Renner
• Alice Savoie